京剧 | 戏剧网 - 保护和传承中华民族戏剧文化
你的位置:首页 > 京剧 » 正文

京剧的“三个老板”,关公戏剧的大师——“老马三王梓洪首”表演风格与关公南部戏剧

发布时间:2019年07月01日 16:11:28

作品分类:表演  风格  老板  京剧  王鸿寿  演出  关戏  关羽  向荣  民国  

今天的京剧必须谈论北方和南方,但是很少有人知道北方和南方的区别。北方先唱先读,南方先做表;是的,北方人叫去看歌剧,南方人叫剧院。《柏青·雷超》中写道:“北方的声音只会杀人,而南方的声音是柔和而轻浮的。但是,中州和汉族人的声音很强。因此,黄调最有利于北方和南方,而道白只是中州,与清朝和越国和谐相处。北方人听戏剧,而南方人看。首先,这纯粹是对它的优势和劣势的驳斥,人们认为它是怪异的。”然而,今天南方学校的沉默之声远非北方学校的。盖继承了古老的徽剧,采用了皮黄昆曲的风格。今天,余阳是北方的新月,周七是南方唯一的月亮。仍有未知的前辈。它是建立在王洪寿、王小农的开创性工作、潘乔岳和岳夏润的完美基础上的,并于本周末成为一项伟大的成就。基于此,我想谈谈王洪寿的开创性工作。

序言

一、莲台本剧的创作与表演

据老麻子王洪寿的前辈说;安徽怀宁人也是,他的父亲是水路运输的官员,他的年幼的孩子和他们一起学习艺术,学习徽调和昆曲。到同治两年(1863年),他的父亲因一个人的结构而被监禁,他全家被斩首。只剩下一个人了,只有14岁。之后,他漂泊在江淮之间,加入了太平军的同春班演出。经过三年的同时统治,太平天国被切断了,班上所有的人都散了。跑完漓江回族班后,王姓吴,朱升湘琪。他自称是“三个麻子”,因为他长得很好。

三麻子 


王洪寿先生的《金印与印刷》(1912百代唱片)

如果以前的人的记录占优势;小王和家人一起学习艺术,但是当他14岁的时候,他变了,加入了太平军春季俱乐部长达一年。太平军立即被清军摧毁。剧团里的人以此为生,一个接一个地去了李和辉剧团。王很年轻,应该优先考虑表演和练习艺术。与此同时,春节俱乐部由英国国王陈宇成创立,由老孟琦(Lao Meng Qi)担任主角兼总教练,并表演回族顽皮的黄昆曲等人声。(孟晓东的祖父老孟琦,也是小字的福分;同时代的著名音乐家;年轻的武术学生,回族的班级背景和功夫障碍,吴静和武术学生。咸丰年间,他被困在汉口,当时政局动荡,没有人支持他。后来他加入了陈雨城当地的剧团,后来陈和军创建了以孟琦为支柱的同一个春季俱乐部。1859年后,也是春节俱乐部总教师的宋钊寿也加入了这个班(宋钊寿,赵于君的祖父和赵小莲的父亲;年轻的太平军学生在课堂上学习艺术;在第一次了解老人之后,由于声音有限,他改变了场景。此后,他在上海三清茶园和小金台科学班成立。

从上面可以知道,王洪寿曾经和太平军一起表演过,所以他很熟悉太平军的故事。后来,他与宋钊寿、老孟齐(太平军的旧识)和上海一起,翻开了太平军的旧史。《铁公鸡》的12个拷贝首先在小天上演,三个麻子角色扮演向蓉,周赖宝(星期五宝藏之父)扮演林凤祥,张赫利奥扮演张嘉翔,老孟起扮演施大凯。这是南方学校台湾戏剧的开始。

王洪寿的《铁公鸡》讲述了项容从太平天国起义到张嘉祥效忠的讨伐太平天国的故事。其中,第四张是渔民和柴火演唱的全套醉花阴牌。后来李红春和他的弟子李万春在民国十八年重新安排了“太平天国”。据报道,他是太平天国的第三个儿子。从项容到双多太平城;在剧中,有张家祥假装投降,吴占鳌双刺,贾祥无论如何,双入洞房,烧到帅,钓到柴火问答,第三个仍烧到繁荣,第四个仍唱着全套醉花吟卡。(一本写太平军起义、清廷生活走向镇压的书。洪秀全被打败了,命令张嘉翔和吴占鳌投降。在第二版中,向荣识破了欺骗性的投降计划,利用反攻计划使部里伪装成张家祥来反击太平军。太平军被骗杀害了张某的妻子。吴占鳌说服张某刺杀项容。张拒绝听,反而杀了吴姜戎,并改名为郭亮。香蓉娶了一个女人为妻。在第三本书里,清朝秘密与太平军沟通,杀死了项容。张嘉翔和乔庄装扮好新郎,去参加晚会。火灾爆发了,紧张局势拯救了项容。被重兵围困后,陈国瑞救出了项容,并夺取了金翅。这四本书是关于项容守卫太平城的。林凤祥·乔扮演樵夫窥探军事情报,并演唱了一整套醉花阴卡中的钓鱼和柴火问答。)

此外,有句谚语说,王洪寿和太平军参加了46册歌颂太平天国的《红阳传》的排练,整本书都唱昆曲。这句话可能仍有疑问。自从王在1863年后加入同春俱乐部,太平军灭亡还不到一年。如何排练46部戏剧?此外,洪阳川仍有疑问。首先,无论是清朝的笔记还是太平军的史料都没有被准确地记录下来,太平天国也明确禁止歌剧。在后期,虽然政府法令宏伟,但他们独立行动。在苏州和吴江,他们在舞台上表演歌剧。就连龚友的《子义日记》也记录了太平军将军陈炳文在战前有“六天的表演和饮酒时间”。然而,随着春节俱乐部为军队演出,起义转移到了山区。此外,它的剧团还没有成立。只有一两个演员能演这部戏?如果是在晚些时候,春节协会成立的安庆只需两年时间就能沦陷。他的创作、排练和表演可能无法完成46份拷贝。当然,如果当时只有路透的剧本,这是可能的。其次,人们有时称《铁公鸡》为《红阳传》中的一出戏,但它的情节与鼓吹太平天国的《红阳传》完全相反。《红阳传》和《铁公鸡》差不多,所以我们就不在这里重复了。上面写的只是为了避免你前任的错误。

除了12只铁公鸡,还有12只“三门街”和4只“孟获七记”。话剧《孟获七记》发生在民国十一年秋天。应高庆奎邀请,王洪寿北上成立兴庆社三月多。8月6日,他发射火炮,并张贴了“悬挂印金、灞桥和采摘长袍”。该系列是终曲,以高庆奎的《失落的街亭》为主轴。《长沙之战》发帖后,王之冠、高黄渠、郝陈寿、魏延、张春彦韩萱。并给高庆奎行四份《七擒孟获》;9月22日,第一场演出在乐青举行。在剧中,许多人唱歌甚至演奏,直到他们为泸州河牺牲自己。孟获饰有三个麻子,长得像《白马坡》中的阎良,下巴是假的。其中,这是第一首“仰面叹息”的中国曲调。高庆奎扮演诸葛亮,黄润清扮演朱蓉夫人,郝陈寿扮演魏延,沈华轩扮演赵云。一旦表演,它将持续很长时间。王尤金背叛上海后,高仍然重新安排了几次演出。只有侯席瑞代替了王志猛。仍有一些比赛,如抗战、水战(有时评价一场水战的精彩,不遗余力地成为英雄)等。基本上是按照王洪寿的剧本表演的。

除了台湾戏剧,王力宏还参与了改良新剧(一种文明剧)的演出。早在1906年,他就在天津演出了《潘烈士投海》。这部戏剧是由天津名人李金早编撰和演出的,因为通州学生潘紫音于1905年12月从日本回国,途经韩国仁川,因清政府的无能而去世。他应邀在天津王洪寿演出,反响很大。由此可见,王力宏也是温明歌剧表演的先驱。上海音乐家表演时,没有人排练文明歌剧。

二、南派官腔的创作与创新

王洪寿最大的贡献是在改革旧的相关戏曲风格的基础上创作了一套南派大师歌剧(关羽歌剧),这种歌剧在范式上是严格禁止的,在名气上是轰轰烈烈的,在脊梁上是坚强的,在精神上是冷酷的。此后,所有演出关剧的人都跟着这三个麻子一路来到了关剧北派,但他们却听不见。

在王洪寿之前,所有擅长歌剧的演员都是北方学派的音乐家(虽然北方学派的音乐家擅长表演,但他们并不经常表演);这种演变被描述为程长庚-王桂芬-王凤庆的继承。冯青之后,斯里兰卡就没有人了。当旧风俗戏上演时,老徽班有《剪华雄》、《剪貂蝉》、《过文丑》、《辞职曹挑袍》、《破墙观书》、《古城会》、《华容道》、《战长沙》、《淹七军》等十多部戏。然而,根据《道县后梨园年》中记载的“清生班Xi木”,当慧班来到北京时,他只带了两部关羽戏《华容道》和《带长沙》。昆班对关羽戏的精彩表演只不过是“道会”。

北派的关西戏强调尊严,减少风格。用白话来说,它就在一个“末端”(背着),很难睁开凤眼,肩膀微微弓起,食指一缕缕胡须。在战斗中杀死敌人也就是不用剑和花就能打出青龙刀。仿真寺的泥塑只会被敌人屠杀。王洪寿改革的风俗戏是戴三绺长胡子(旧风俗戏是五绺)和一张红脸(北方学派的胭脂,程学派的胭脂,黑紫相间的条纹,七星痣,五绺胡子)。还有王毅银朱沟的脸,脸如枣;用两条曲线勾住蚕眉、丹凤眼、额头,鼻窝两边各一条,将七星的痣改为两颗)并增加刷、推、剪胡须的动作。有了《千里单骑》这样的建制,一出戏就加入了马之旅,有了马童(关公Xi的马童,自国王继承至今),有了马童翻腾而落,带领关羽去玩,又有了鞭子的晃动,许氏病,错落有致;事实上,这一举措是为了将夏里河回族短期武打剧的火爆和蓬勃风格纳入其中。王之冠的第一场演出是凭功绩获得的。人们有时会评论说,“它是由三个对立的演员表演的,而且作品是最好的”。例如,北方学派的戏剧《曹当》侧重于歌唱技巧,而唯一的国王则侧重于工作。剧中的第二个六个快板和快板都是用平调演奏的。它专注于图形的外观,像以前一样靠在垂直的刀上。唱完导板后,横刀推胡须,眯起眼睛,这是同类中的第一次。其次,在演唱中,采用“风搅雪”将唢呐黄儿的会徽曲调(唢呐黄儿的音调至少在b字的音调之后降低到巩峥的音调)、高音、吹音、小黄儿(即后来的四个音调)与京班的肤色和黄色融合在一起,从而成为一种独特的演唱风格。(以前,北京唯一唱唢呐和黄儿的歌手是“龙虎斗”和“大灰潮”。然而,“龙虎斗”和“朝鲜大回归”都来自安徽省。此外,关羽还创造和改进了关羽持有的青龙刀。除了上述创新之外,服装和服饰也有创新。关羽改变了他的衣服颜色,因为他的身份在不同的戏剧中发生了变化。正是因为王洪寿对官腔的诸多改进和独特创造,波多野乾一和《百年京剧史》才称他“以独特的方式生于官腔,拥有新的堡垒,被誉为“活的关公”。"

另一个:王洪绶的官腔是前人传下来的。王得到了一套66幅马和刀的肖像。他整日沉思,创作了自己的南戏。然而,这次谈话只是无聊。我们就听听吧。我认为这不是真的。依我拙见,王之冠的歌剧实际上是以惠琨的旧官腔为基础,将北派的尊严融入夏里河徽班的表演风格中,而北派官腔的尊严则是以不同时期的人物、风格或人物为参照的。因此,它的外观有一种雕塑般的尊严感。可以说,更多的教师从中受益。王改的《古城会》带来了一个“问柴”游戏(即关东兵刘林和张飞的位置是从樵夫那里得知的)。华容道在支起帐篷派兵时,从一开始就遵循着惠班的老路。《春雪·陆菊花》中有一本书:“上海人不同于过去的王洪寿,他们以特别的尊敬和尊重来看待对方。它是以洪圣的名义,而擅长演奏大师歌剧的王玲不是其中之一。”

民国二年《图画日报》所载新舞台王之水淹七军(观阵一场)之亮相 

民国第二年,《画报》刊登了王志水被水淹的第七军新阶段的出现

民国六年《图画日报》王鸿寿之刀会 

民国六年,《画报》王洪寿刀会

王洪寿在继承旧关西戏曲的基础上,先后将安徽所有关西戏曲移植到京剧舞台上。在后来的《三国演义》中,关羽的故事还没有被编成剧本,几乎也被编成剧本,在上海的各个舞台上与北京淘气的黄一起演出。例如,《斩华雄》将吕布以前的表演扩大到《虎牢关》;在《文丑》切阎良之前,为所有的《白马坡》;此外,关羽的元杂剧、明清传奇(昆曲、益阳曲)和清代四大剧种之一的《石鼎春秋》大部分都是由他改编和改编的。至于关羽的剧作,他有40多个书名(王洪寿第一次北上北京,在北京只因《古城会》和《驱七军》而出名),如《斩熊虎》(也就是说,《关公出生》是老子和上海在他73岁时安排的)、《走杨帆》、《破黄围巾》、《虎牢关》等。;王力宏最好的戏剧之一是《在麦城散步》。

《在麦城散步》是根据民国六年的第一场演出和1922年戏剧杂志上王洪寿自己写的另一篇文章《代理演员王洪寿论关苗壮的呈文》中记录的党魁第一阶段改编的。以下引用自文章的自我报道:“民国六年,丹桂的第一阶段经理有一个排练麦城升天的提议。洪寿做得过火了,并按要求允许了。自演出开始以来,已经卖得相当好,当时舆论说,晚上离开麦城就是师父升天成神的日子。”

《麦城行路》共有四册,但王的《麦城行路》只是第一册(即关羽拒绝结婚,带走了五只老虎,带走了襄阳,淹没了第七军,刮骨治毒,失去了襄阳,走进了麦城)

王和上海表演了戏剧《麦田里的行走》,主要是王小农扮演廖化,周方鑫扮演吕蒙,苗生春,张贵选,李红春或盖叫天扮演关平。这个阵容里没有两个球员。

另一部:四部《行走在麦城》讲述了关羽夺取襄阳、败于麦城和刘备讨伐东吴的故事,从拒绝结婚到夺取潘。他们是关羽拒绝在麦城结婚后第一个上天堂的人,第二个用玉泉山圣贤带抓吕蒙的人,第三个卷鼓山做白袍的人,第四个攻东吴抓潘璋的人。

王洪寿创立了独特的南校官腔,一经演出,便风靡南北。朱令南校的所有表演者都走王洪寿的路。还有长期占领北方的王志高和李红春,北方风俗剧也是他的专属。今天的风俗剧主要由李红春和李万春表演。(国王下来时,他的弟子李红春在北方,林树森在南方。此外,还有周方鑫和小三朝子李继来。因为它在座位下有四英尺。)

第三,回声调的替代和发展

众所周知,王洪寿的回民班诞生于Xi武文的旧派,后来改为皮黄,但改为皮黄之时,已不复存在。根据作者的推测,虽然王之初和他的家人主要研究慧琨,但他们也可能研究皮黄之的戏剧。在同光时代早期,昆曲已经衰落。咸丰年底,原徽班的一些演员从北京回到何丽霞地区,开始将何丽霞的徽音改为黄皮京剧。黄皮的徽音和歌声成了当下的时尚。家庭阶层也受到这一趋势的影响。同治九年,王氏北上天津,同治十年(1871年),王氏赴上海演出《横扫松下之书》、《三搜扶苏》、《徐策跑城》等剧目。由此可见,此时演出的剧目仍以徽曲为主。

今天南方学派表演的会徽调情一般是由三个麻子来传播的,就像剧本《清扫松下书》是由明代才华横溢的琵琶所写,而会徽班是《赵武娘寻夫》、《清扫松树》是其中的一个折曲,清江段的曲牌是由庆阳曲调所写,而庆阳曲调在他的剧本中是缺席的。虽然这出戏在北方和南方都上演,但马厉安良和雷希福在北方演得很好,林树森和周方鑫在南方演得很好。然而,他们大多数不过是一路上的老麻子。(民国五年,汉口的三名杂耍演员讲授了周小川的戏剧。民国八年,他在上海丹桂茶园演出了一到四部《赵武娘》,此后,他只少演了10%。)

至于“蓝色通行证上的雪”,一个是更典型的徽章调情,唱整个徽章曲调;除了国王,这出戏只由林书森和李红春表演。林树森有更多的古代流传下来的记录(俗话说,人与乡分离就像龙与海分离一样...)。你可以听听他们的风采。周方鑫改进《跑城》后,更多的是京剧,但林书森一路保留了老麻子的做法。林书森穿着黑貂皮和紫色的官服表演了这场戏,他的奔跑和吹气的表演逐渐加快。后来,当他抬头时,他想在戏中间吹一缕胡子到空中,后面跟着王洪寿和林树森。它与今天流传的七牌坊截然不同。另一个例子是王洪寿将《斩堂》编译并表演成京剧(有记载称《斩堂》是周方鑫从徽剧中移植过来的,这可能是错误的。)在这部戏中,王洪寿通常唱高音,而周方鑫在保持高音的基础上使用黄儿(触摸板和砧板)。此外,还有一出模仿徽派曲调的戏剧《梁浩夸彩》。

至于王洪寿的表演,大部分都是按照安徽剧团的表演节目进行的。《中国京剧史》中引用的苏安学的《京剧前辈回忆录》就是一个例子:“这三块麻脸桌布与京剧团大不相同。三块麻脸桌布有很高的抬腿和沉重的脚。他们可能会走一步,肩膀和背部会轻微颤抖。京剧团也走同样的路。相反,他们把所有的力量都集中在腰和腿上,所以他们的上半身不动。”

正是因为王洪寿引进了大量的徽剧剧目和表演风格,南方京剧比北方京剧保留了更多的徽剧细节。这是基于作者的长话:北方学派认为汉优于回,而南方学派认为回优于汉(在京剧的早期,昆曲和梆子是骨头,皮和黄是肉,但南北之间的区别并不等同于强调。此外:早在同治六年前,北京队就已经南下上海了。王洪寿的风格发生了很大变化,几乎和会徽一样。)

 王鸿寿门下四大老爷

王鸿寿门下四大老爷 

王洪寿手下的四大高手

留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码:
Top