王佩瑜:至于京剧，传播比传承更重要。

说到京剧，大多数人脑海中闪现的标签是“中国文化的精髓，博大精深，而且年事已高”。他们会对此感到敬畏，但很少有人会主动“理解”它。

20世纪二三十年代，梅兰芳把京剧带出国，不仅在半个国家流行，而且成为新一代外国人的“宠儿”。现在，也有一位京剧歌手正在尽力让更多的人“理解”京剧。她是王佩瑜裕学的第四代继承人。

唱戏是天堂的责任，交流不是背叛你自己。

近年来，除了出现在舞台上，王佩瑜的形象也经常跨越各种节目。许多人因此质疑她，认为王佩瑜在京剧中的表演被降低了，她的专业受到了影响。事实上，事实并非如此。在许多节目中，跨境只有一个目的:传播京剧。

“在过去的一年里，我一直在‘倡导’京剧，让它进入一个传承与传播同等重要的时代。从某种意义上说，我认为沟通比继承更重要，”王佩瑜在思考派的舞台上说。

梅兰芳在美国演出

随着时代的变化，人们的娱乐和生活习惯无意识地发生了变化。然而，这些祖先几百年前创造的共同娱乐文化必须纳入国家的“非物质文化遗产”保护项目。

在接受澎湃新闻采访时，王佩瑜回忆了他早年传播京剧的经历。当时，为了“传播京剧”这四个字，不管邀请到哪里，她都会去讲学。许多讲座都是公益性质的。讲座结束后，要花两个小时说话和唱歌，中间没有休息时间。有人问她，“现在你什么都有了，还整天开公益讲座，你想干什么？”

“对我来说，今天，我躺在过去的荣誉就足够了。有时候我自己也觉得很累。起初我可能会说是因为我的感觉和爱。后来我想这是因为我不想让自己失望。”

“因为王佩瑜，我见过很多人喜欢京剧。这是自我价值的最高实现，我已经尝到了好处。”

京剧实际上非常有趣。

“京剧其实很有趣”是喜马拉雅山脉王佩瑜的付费音频。她说当喜马拉雅山让她开始做这个项目时，她惊呆了。"没有人听免费的，但你必须为此付出代价。"

起初，王佩瑜不同意“京剧其实很有趣”的说法。她认为京剧是一门非常严肃的艺术，怎么能称之为“趣味”。后来，在团队的磨合中，她逐渐妥协并改变了主意。

“这个节目的观众定位是京剧既无聊又无趣。然后我的故事是让他们觉得京剧很有趣”。

在京剧文化中，有一些既定的制度被称为“不讲道理，只讲好不讲坏”，这在当前流行的网络术语中被称为“套路”。例如，在京剧歌词中，经常出现“某某(小姐)不需要太强”、“某某(老张)不需要害怕”、“某某(哥哥)说你在听”等水词。

更有趣的是《珠帘要塞》中的一段咏叹调，“城楼上的三个鼓帮助你。十面旗帜有力而威严，鼓声不断。关叶儿提着刀，跨过雕刻好的马鞍，嘭嘭地打了两个鼓。有一次，梅兰芳的经纪人齐如山问为什么鼓在“打鼓”，为什么他们唱“去”。

“在京剧歌词中，有些句子不一定流畅，更不用说文学之美，而是容易唱。京剧实际上是一种歌舞戏剧，强调的是歌舞而不是情节。因此，京剧作家、舞蹈指导、台词和演员都是以“歌舞之美”为前提的，王佩瑜说。

“掌声”也是京剧文化。在许多涉及京剧场景的电影中，都有“好的欢呼”。如今，舞台已经被戏剧舞台取代，观众变得更加保守，担心“欢呼”会影响演员，或者在不适当的时候“欢呼”来羞辱他们。

在京剧舞台上，演员和观众之间的互动非常密切。演员进入舞台时应该有一种“相遇的颜色”。唱了一首非常美妙的大曲后，他们应该会有一场精彩的表演。特别有趣的是“热烈欢呼”。王佩瑜曾在天津演出，演唱过《五盆集》。其中一个技巧是“扔僵尸”。资深粉丝可以在“扔僵尸”的整个过程中插上插头“欢呼”，而不会影响演员。

王佩瑜开玩笑说，像余叔岩和梅兰芳这样的大师绝不会想到现在的京剧会训练观众鼓掌。

对我来说，现在我只看前面200米

当被问及她的未来计划时，王佩瑜说梅兰芳是她雄心勃勃的目标，但现在她只看了前200米。她认为梅兰芳之所以能成为许多人的偶像和京剧代言人，是因为梅兰芳不仅是京剧演员，还是京剧的传播者。

余音学会是王佩瑜作为京剧演员的个人品牌运营机构。她说，她希望未来的“王佩瑜”不是一个人，而是一个平台。

自称“不安分”的俞敏洪透露了下半年的计划:书籍、唱片和旅游。这本书的内容将集中在她25年的个人经历上。至于经常跨越国界的她，她透露自己是网易云音乐公司的一名虚拟歌手。这张专辑将结合京剧和流行歌曲发行。

京剧《老故事》印青会议和《乱弹三月》京昆演讲会议都是王佩瑜带有明显个人象征的表演。下半年，他们将游览成都、上海、石家庄和深圳，升级内容。

王佩瑜复制了“愤怒和下沉”表达包

问:你在《读者》中说过，传递信息越来越难了。什么意思?

在任何方面都很难，因为歌剧主要是由人们流传下来的。随着艺术家的离开，艺术本身的传承变得非常困难。京剧中一些文化内涵相对较高的流派的传承，是由多种原因综合而成的，包括脆弱性小、师资流失、人才选拔困难等。

问:你曾经放弃过学习吗？

从来没有。当我们选择专业时，首先，我们对它感兴趣。学习之后，我们将成为自己的爱好。此外，我们会对自己的所作所为产生一种依恋和一种感伤的依恋。即使我付出了很多，我也不会轻易放弃。我们行业的许多人都有这种想法。我已经付出了半辈子的努力。当我30岁的时候我会做什么？

问:你以前的同学中有人放弃了吗？

是的，我们行业的成功率和成功率相对较低。

问:你认为从你的专业角度来看，京剧界的一位伟大艺术家会发现这个人很有力量吗，但是观众会和你有不同的想法吗？

是的。因此，我们将更加尊重那些一生从未听说过但有很大造诣的专业从业人员和教师。他可能有很多原因，比如看起来不够好，声音也不太好。观众是公众的欣赏水平。

问:未来京剧艺术有什么计划？

我想今天的京剧行业需要我。我需要唱歌和传递歌剧。因此，在京剧中，我和我都需要京剧，它们对彼此都很重要。实际上我今天什么都有。如果我以过去的荣誉躺下，平稳地教戏剧，直到我60或70岁，我将不会被怀疑或批评。然而，我心里过不去，所以我一直辗转反侧。起初，我可能会说我爱是因为我的感觉，因为我喜欢它，因为这是我的责任，然后我想这是因为我不想让自己失望。因为王佩瑜，我见过很多人喜欢京剧。这是自我价值的最高实现。除了表演教学，我认为这种模式应该慢慢来。它太小了，不能依靠一个人来做这件事。我希望我能把更多像我这样的京剧演员和更多人的力量结合到这件事上来，让每个人都觉得这是我们应该做的事情。

问:你周围有人和你有同感吗？

是的，非常喜欢。然而，这些人没有平台或渠道来传播这件事。他们充满专业知识和词汇，不知道如何表达。因此，我会向一些同事或初中老师和妹妹提供经验，希望更多的人参与这件事。“王佩瑜”不是一个人，我将来会让自己成为一个平台。每个人都可以踩在我身上，沿着我原来的道路传播，这样我不仅是一个京剧演员，而且可以启发更多的人。

问:你觉得京剧跨界怎么样？

首先，跨境是一个非常严重的问题。许多伟大的艺术家玩跨境游戏。这种东西刚出现的时候一定被传统产业所轻视，但一定是他创立的创始人或品牌玩了最好的跨界游戏。因此，我认为跨境是一个非常严重的问题。如果你不到处玩，这就叫做跨界。梅兰芳和周方鑫都很有创新精神，相互学习。京剧实际上是因为跨境而形成的，吸收了自身艺术的精华。跨境京剧是最大的跨境知识产权。京剧的精髓和艺术的原创性是不可能被摧毁的。我最喜欢的句子是“回归原创，开始新的”