迟金生:我们依靠年轻人发展京剧。

早上7点，迟金生开车从北京到中国剧院为演员排练。排练在将近13点钟结束后，他自愿在14点钟给年轻演员们再表演一次。这种势头足以让演员和工作人员竖起大拇指。

奇劳在表演和演唱中非常认真。说到关键点，老人也走上舞台，展示舞台的位置和动作。为了促使年轻演员就地诠释他们的表情，他反复分析角色的心理，甚至带领演员们走进圆形大厅，边走边传递舞台经验。这位老艺术家严肃负责的态度和他对艺术的严谨态度感动了在场的演员和记者。

迟金生非常欣赏李瑞环同志的这些改编剧本:“首先，我们必须肯定改编剧本的原剧本基础，因为改编和保留它是有价值的。原剧本在艺术性、形式和内容上都很好，但原传统戏剧在线条设计、舞台布置和结构上都或多或少存在不足。改编的目的是弥补这些缺陷，为观众提供更完美的舞台艺术。”

导演改编戏剧多年的迟金生提到李瑞环同志在改编戏剧时知道很多:“西厢记是李瑞环同志改编的第一部戏剧。原剧的结尾是张生与崔莺莺的私奔，这让人们感到不真实，并显示了同样的封建仪式。然而，在张生和迎迎长汀在改编后的剧本中脱颖而出后，该剧戛然而止，更加现实，给观众留下了更多的想象空间，更加美观，更加有趣和有意义。”另一个例子是根据京剧本身的美和现代人的审美要求改编的《汉玉娘》、《刘兰芝》、《金段磊》和《龚楚恨》。

歌剧中有句谚语“人们保护戏剧，人们保护戏剧”。事实上，改编后的剧本在某种意义上起到了保护该剧的作用。例如在《雷峰塔》的部分，原本的咏叹调只能坐着唱，但改编后，情节和情感得到了丰富，这样演员就可以移动，舞台效果更好，演员也可以表演。剧本中的文字是平的，但是一个好剧本的内容可以让一出戏立起来。剧本，剧本的剧本，以及一部戏能否成功取决于剧本。”“话说回来，戏是要人唱的，唱的是戏。我们演员的歌唱技巧没有问题。关键是要弄清楚剧本，要理解剧本中人物的情感，要理解剧本中创造的场景，要唱“改编剧本”，我们需要理解哪里发生了变化。这些变化的目的是什么？当我们感受到情绪时，我们可以出来；当情绪出来时，我们可以出来。"

看着取得巨大进步的演员，迟金生说:“京剧的发展依靠什么？这是年轻人，中国文化的精髓就在于他们。”然后他俏皮地说:“在过去，唱歌剧的人害怕别人会学着打碎他们的饭碗。现在他们害怕别人不会学习。为了京剧的发展，我们的老一辈一定毫无保留地做出了贡献。”这时，迟老看到许多表演者和工作人员聚集在他身边聆听，并补充了一句“名言”:“学习戏剧不是教死亡去学习，而是要有自我创造的主观能动性。艺术学习永无止境。教鱼不如教鱼好。从一个好剧本到一部好剧本，这种优秀的环境是罕见的！”