国家京剧剧院主任吴江签署了“京剧百题”

2009年5月3日，国家京剧剧院院长吴江(左一)在北京图书大厦发表京剧知识讲座，并签署了自己编辑的《小学生京剧百题》。吴江向在场的小读者介绍了京剧的历史和表演特点，并与现场观众讨论了青少年是如何欣赏京剧的。

吴江是民国时期著名的剧作家和戏剧理论家。他目前是中国国家京剧剧院的院长和一流的剧作家。1958年，吴江被北京戏剧学院录取，主修京剧。从那时起，吴江就与京剧有着密切的联系。60年来，中国京剧的发展经历了一条艰难曲折的道路。无论是香气四溢，还是在公众中无人问津，京剧演员的改革创新一刻也没有停止。京剧的继承和发展取得了很大的进步。博大精深的京剧艺术在新时期展现了独特的辉煌。京剧演员吴江见证了新中国京剧艺术的发展过程

吴江一直觉得很幸运。“当我还是个学习演员时，尽管生活条件不是很好，但许多热爱新中国的老艺术家尽最大努力向学生传授他们的技能。”吴江感慨地回忆道:“老艺术家教我们认真学习戏剧的同时，也教我们要正直和正直。”吴江戏剧学院毕业后，加入了北京京剧团，扮演新四军和八路军的战士。他做了所有尖端的动作，比如穿过带刺的铁丝网、进入窗户和爬墙。吴江的身体很虚弱，但很勇敢，不怕吃苦。

好运让人快乐。吴江摔断了脚，暂时告别了舞台。

出院后，吴江选择了学习。1974年，吴江被北京大学中文系录取。他为这里的文学创作打下了坚实的基础。1977年毕业后，他选择北京京剧剧院作为演员和创作者。十一届三中全会的召开不仅标志着中国进入改革开放的新时代，也成为京剧艺术进入繁荣发展新时代的坐标。“百花齐放、推陈出新”的方针已经成为引领京剧艺术发展的航标..吴江赶上了好时光。“我知道我必须脚踏实地地生活一辈子。我热爱草根和创造。”吴江的创作热情和灵感因与前线的频繁接触而变得丰富而活跃。从1979年到1986年，吴江的作品如火如荼，他改编或创作的十几部戏剧被搬上舞台。

1987年，原京剧学校学生吴江回到学校担任执行副校长。领导对他说:“如果我们能抓住它，学校将继续办学。如果我们抓不到它，我们就必须关门。”吴江说:“我不会是最后一代。我不能让学校落入我的手中。”七年后，学校的学生人数从70多名增加到400多名。学校的硬件和软件设施有了很大的发展，但吴江的牙齿都掉光了。“我脾气不好，一张生气的满嘴牙齿都在发抖，一次拔五六颗。人们称我为“无牙人”，但我已经教了很多学生，发展了几门新学科，为许多艺术单位培养了后备人才吴江在担任京剧学校常务副校长、北京市文化局副局长期间，主持策划创作了一批在国内外具有影响力的重点舞台剧，培养了一批优秀的艺术创作和表演人才。

2000年，吴江被调任中国京剧剧院(后改名为国家京剧剧院)导演。中国京剧剧院代表着中国京剧艺术的最高水平，然而，随着时代的发展和多元文化娱乐方式的冲击，京剧这一古老的剧种陷入了发展甚至生存的困境。一方面，受众群体正在减少和老化。另一方面，京剧表演团体缺乏市场化的理念和方法。吴江从上任伊始就对京剧进行了彻底的改革。他说:“如果没有排练，没有创新，没有自己作品的制作，没有社会文化需求的满足，中国就没有必要建设京剧剧院。”经过几年的努力，中国京剧剧院以全新的演出面貌打开了市场。一批优秀的年轻演员迅速成名，成为全国著名的京剧新星和票房明星。在中国京剧剧院的强大推动下，全国各地的京剧表演正逐渐恢复。吴江认为，在新的环境下，京剧团将不得不改变其管理模式，以形成更大规模的影响力。因此，他改变了京剧剧团的旅游方式，开创了梅兰芳大剧院的建设，每年至少有100场定点演出，并将通过邀请演出和巡回演出激活全国京剧表演市场。吴江认为京剧是中国传统文化的精髓之一。京剧的发展不仅要注重票房，还要注重京剧的社会普及。吴江还积极推动京剧剧团在校园演出，在国内外多次发表“中国京剧文化”演讲。中国京剧剧院也推出了门户网站，为人们了解京剧打开了方便的窗口。吴江就任国家京剧剧院院长以来，组织创作了大量具有历史和现代题材的新京剧剧目，发现和培养了一批新京剧明星，为我国京剧的发展和繁荣做出了重要贡献。

吴江对京剧的未来充满信心。即将退休的吴江说，退休后，除了做一些数据整理和其他工作外，他还会把更多精力投入到年轻人的培训中。“共和国训练我知道如何偿还。当你有能力的时候，你应该不遗余力地做好。我愿意尽我所能为像我以前的老师这样的年轻人铺路。”60岁的吴江亲切地说。(罗小光)