同台六朵梅花

栩栩如生的表情越来越多，让它们更贴近年轻观众的感受。

《打金枝》是山西省的传统经典剧目。自1955年长春电影制片厂将其作为一部艺术戏剧电影拍摄以来，它迅速传播到大江南北。它先后被京剧、豫剧、平剧、越剧、滇剧、秦剧、河北梆子、黄梅戏等剧种移植和上演，成为一部著名的群众戏剧。

今年年初，在各表演团体积极筹备新中国成立60周年之际，山西梅花文化传播有限公司提出了由我省梅花奖表演者表演《打金枝》的构想。史佳花、谢涛、程凤英(特邀)、武凌云(变装)、胡嫦娥、苗杰等立即加入，为庆典增添了一道美丽的风景。8月10日，该剧首次在省会演出。我们有幸又看了一遍。

“打金枝”也叫“人床水”和“福寿山”。这似乎是发生在皇宫和皇宫之间的家庭纠纷。事实上，它充满了这样一种和谐的思想:官员和普通人是平等的，他们应该发现自己的错误，并在发生摩擦时相互让步。直到今天，它对所有社会阶层，尤其是年轻一代，仍然具有非同寻常的教育意义。

为了更好地将这一思想主题与当代观众的审美情趣和欣赏习惯结合起来，梅花版《打金枝》在经典戏剧改编空间不大的情况下，在各个方面做了大量的努力。例如，整部歌剧和关键咏叹调都发生了很大的变化，这显然表明难词和难词的数量有所减少，日常表达的数量有所增加，年轻观众的情感有所减少。在音乐设计方面，突破了以“四大曲”为主体的传统伴奏方法，融入了许多新的现代音乐元素，增加了两个“印青”干板腔，在箔片情节和人物塑造方面起到了很好的作用。几位梅花奖演员的表演也有自己的风采。史佳花的声音、谢涛的歌声、程凤英的手表、武凌云的名气、胡嫦娥的身材、苗杰的魅力和洁白都从一个方面展示了自己的艺术实力。舞台上的风景也很有独创性。奢侈的人并不吝啬。例如，宫娥、彩女、太监、岳父、武士和皇家森林被加了两次，而节俭的从不浪费。例如，在《闹宫》和《全宫》两个场景中，舞台布局非常简单，只有一个大圆盘牡丹富贵图挂在一张桌子和两把椅子上。剧中人物的服装最引人注目。除了他们新颖的风格、色彩和时尚之外，他们的头饰华丽而浮华，这在晋剧舞台上从未见过。

众所周知，《打金枝》梅花版现在已经投资了400多万元。山西嫦娥文化艺术有限公司嫦娥艺术团的所有主要演员将于本月29日和30日在北京故宫大剧院演出两场。稍后，它将在我省作为一部新的高质量的戏剧，并将被送到农村，让更多的城乡观众欣赏到它全新的艺术魅力。(龚金文、陈苏平)