晋剧的起源

晋剧，或称中路梆子，是山西省的代表剧种，也是山西省四大梆子之一。因为它的活动区域在山西中部，特别是太原和晋中附近，这种戏剧一直受到山西中部群众的欢迎和喜爱，所以被称为“中路梆子”。

中路梆子的特点是悠扬顺滑，悠扬圆润，清澈洁白，具有浓郁的晋中地方风味和独特的风格。

中路梆子起源于周浦梆子，清代道光咸丰年间流行开来。它吸收了蒲剧的许多特点，并通过许多艺术家的丰富和发展逐渐形成了自己的风格。可以说，这是一部基于大胆突破和创新的独特梆子戏。

在过去的一百年里，中路梆子的一些前辈和老艺人对这部戏剧的发展做出了积极的贡献，如孟振清(艺名“三儿声”)、张京云(艺名“十三红”)、高韩文(艺名“说书红”)、乔郭蕊(艺名“狮子黑”)和田桂子、毛毛丹和游乔丹。他们不断创新和改进自己的演唱风格和方式。道路越来越宽，戏剧也越来越好。特别是著名的京剧演员丁果仙上台后，由于刻苦的戏曲舞台实践，她在歌唱、道教和表演方式上有了新的进步，对今天京剧风格的形成起到了重要的作用。

中路梆子最初主要位于太原周围。吸收其他歌剧的优点并从中学习是很容易的。因此，这类戏剧的表演范围逐渐扩大。抗战前，它延伸到河北西部、陕北和内蒙古。在上述地区，固定的中央梆子剧团相继成立，演唱晋剧。

晋剧大师丁果仙·

晋剧，原名中路梆子，是周浦梆子的一种剧种。起初，清代主要活跃在山西中部地区，即太原、汾州、平定州。后来，由于传播领域的迅速发展和逐渐扩大，社会影响越来越大，直到它成为当今山西戏剧的代表类型——晋剧。

周浦梆子为中路梆子的崛起创造了条件

中路梆子的起源多年来一直是一个有争议的问题。根据我所掌握的资料考证，中路梆子的起源应该是在清朝咸丰年间。因为在此之前，在大量舞台题字揭示的晋中城乡戏剧表演中，主要有周浦梆子、京都华强班(今京剧)和江南丝竹班(南昆曲)，没有“中路梆子”的痕迹。直到道光初年，周浦梆子(当时叫山西梆子)才再度复兴。在所谓的“道光登龙亭，山西梆子再度流行”期间，周浦梆子北上晋中、太原演出，不仅在太原引起轰动，也震惊了北京。这也迎合了中部崛起的一群富商大佳的娱乐需求。因此，他们以合同的形式邀请周浦梆子剧团在路中间演出，这是富有商人在路中间经营剧团的开始，但戏剧仍然是普剧。其代表性班级包括平遥县万和班、小平遥班和介休县庆忌班。

咸丰初年，周浦梆子开始被冷落。这时，太平天国起义发生了。咸丰八月，一支起义军部队抵达山西平阳县(今临汾市)，其矛头指向清朝的首都北京。在这样的历史背景下，包括蒲剧在内的外国戏剧很少到中部地区演出，导致中部地区戏剧活动相对空白。对于喜欢看戏剧的中部地区的人们来说，这是非常令人失望的，尤其是那些富有的商人。因此，一些人开始邀请下岗的文人、业余演员、秧歌和皮影戏演员组织研究小组创作自己的歌剧。咸丰中后期，经过多方努力和讨论，在继承周浦梆子韵和锣鼓的基础上，结合中路秧歌的演唱特点，初步形成了一个初步的中路梆子剧团，并开始试点演出。他们的代表是榆次黑店班和祁县三清班。表演者不仅包括受困的周浦梆子艺术家、秧歌和皮影戏表演者，还包括小号手、店员、矿工、持票人等。

晋商推动中部梆子的形成

同治初年，山西的社会秩序有所改善。新型中央梆子的出现也赢得了更多富商和业主的青睐。结果，以祁县富人为代表的太谷、榆次、平遥、孝义、介休等地的富人，先后设立了上下级莒源、四喜、四兴、四清班。在表演实践中，他们相互学习，不断提高，使歌唱和军民场面日趋完美。他还借鉴了外国歌剧剧团的管理经验，使剧团逐步规范化。剧团成员除了那些保留中间路线国籍的民间和军事剧团成员外，大部分都是从周浦高薪聘用的。因此，有一句民间谚语“齐太一，周浦丸红”。其次，大商人还修建剧院，购买苏杭刺绣服装，增加交通工具，并制定表演计划。例如，剧团负责运输。大多数剧团在每个入口处表演三天。每天早上、下午和晚上，剧团都有自己的食物。每年农历十月十五，艺术家们都会放假，并在次年的第一个月回来组织班级。班组长是宏观领导，班组长负责具体事宜。剧团不是商业性的，它的所有者对它的利润和损失负全部责任。就在每一个地方，前台都挂着一个木制的虎牌，上面写着某某县某个富人携带的剧团的名字，以示他的荣耀，在后台粉红色的墙上还刻着一支笔以示纪念。这些戏文内容广泛，已成为我们今天研究晋剧史的依据。

随着中路梆子的发展，它引起了中小富商的兴趣。他们还邀请了来自周浦的艺术家或儿童来上课。到同治年底，中央梆子俱乐部已经在山西中部甚至北部道路上的少数县形成。更著名的新剧团包括介休的和平剧团、徐沟的武夷花园、太谷的四生和平剧团、祁县的双清花园、太原的郝店剧团和汾州的一清剧团。著名演员包括1000洪、800黑、王彩云、云遮月、田梁明、邦楚洪、鼓手杨青、宋杏儿和小提琴家彭根智。经常演出的剧目有《河石壁》、《棋盘街》、《春秋比赛》、《皇家果园》、《渔歌》、《赵家楼》、《鞭炮柱》、《前箭》、《吉庆图》、《骆马湖》、《北天门》、《父亲》、《偷鸡》、《扫雪》和昆曲《草坡》和《丁晴珍珠》。由于艺术家们精湛的表演，他们给观众留下了深刻的印象。到目前为止，晋中仍有“四喜班”。这是一场精彩的演出。它光秃秃的，红色的，丑陋的，覆盖着陕西。人参娃娃，丑陋的嘴，后面还有一面旗子……"等等。游戏谚语流传。然而，此时中央剧团仍是山西剧团的后起之秀，而以金河班为首的周浦剧团、以三清班为首的京都华强剧团和以明府班为首的江南昆曲剧团仍活跃在中央地区，形成了一个多剧种并存、争名逐利的时代。

中央梆子沮丧地走向“市场”

不幸的是，上述情况没有持续多久，发生了前所未有的灾难。光绪四年，山西及其周边省份相继遭受特大旱灾和虫害等自然灾害。在这种情况下，大多数剧团停止了演出，艺术家们要么失去了生命，要么失去了生命。就连曾经捐钱支持他们的富商大吉也改变了初衷。直到光绪六、七年，中路梆子才开始复苏，创办多年的娱乐组织初创俱乐部成为以著名老艺术家或富有业主为领袖的商业组织。这时，班上的艺人严重短缺，所以他们不得不从马路中间带着可怜的孩子来参加培训班。在教了3到5个月后，他们被迫上台，通常被称为“顽固出巢”。一些人通过殴打、责骂和体罚迫使他们学习戏剧。当时比较有名的班级有榆次刘村的二宝班、清远渡村的西丽园、逢蒙村的小丽园等。其中，包河二班培养的演员最多，几乎遍布中路。据《山西冯武志》