从王小平的演唱看京剧演唱改革的必要性

我记得我从小就喜欢去看歌剧，后来我试着写了几个戏剧剧本。我总觉得人们喜欢那种戏剧，它的演唱质量往往起着决定性的作用。就唱歌而言，我喜欢越剧、豫剧、黄梅戏、秦剧、河北梆子、北路梆子等。他们的演唱风格有自己的特点，充满吸引力。

我们是老谢尔，当然我们更喜欢听我们的金曲。

只需要事先声明，我对戏剧是外行，所以我只能说一些不可靠的外行话。顾王说，顾王粲也听着。

近年来，许多改编和新编辑的晋剧都有自己的音乐演唱设计，我不敢恭维，也不忍听。读了几部戏剧后，我渐渐与过去的晋剧迷疏远了。例如，我每个周日晚上只看河南电视台的《李园春》，很少看山西电视台的《走近大舞台》(这个栏目整体来说很老)，这就是一个例子。除此之外，歌唱差也是一个重要原因。

2000年，我买了20或30盘磁带，全部来自金歌剧。有些人听啊听，比如孙红丽、谢涛、王小平、陈竺英、宋转转等人的歌声。他们真的很无聊，而其他人甚至听不见他们的声音。总的来说，只有青衣的歌唱风格更好，老的也一样。其他交易更糟糕。

我特别欣赏当代著名京剧演员王小平的演唱。那是美，那是艺术享受。如果我有时间，我会为她写一篇评论文章)。为什么她的歌声如此迷人，回味无穷？有什么秘密吗？通过欣赏她的演唱风格，我越来越觉得现代京剧的演唱风格需要改进。

当然，这并不是说金歌剧的演唱风格不好听。决不是这样的。例如，丁果仙的“水果腔”、牛桂英的“桂英腔”、王爱爱的“爱情腔”和陈宇莹的“嗨，嗨，嗨，嗨，嗨腔”，已经建立了几十年，仍然主宰着剧院，显示出它们旺盛的生命力。此外，马娄宇、阎惠珍、田桂兰、吴忠、谢涛、孙红丽、陈竺英、王小平、王青儿、李桂莲等当代著名艺术家的接班人，不仅是各派的接班人，而且可以发扬光大，具有不同程度的创新，超越了老一辈表演艺术家的水平。

宋转转是金歌剧中的后起之秀。她独创的《转正曲》是金曲音乐史上的新篇章。近几十年来，没有一个能够创建学校的演员出现。她是唯一一个。他的歌声给我留下了深刻的印象。我不禁要问，晋剧理论家们，你们研究过宋转转现象吗？如果没有，为什么不研究一下呢？

为什么上述著名的创始人如此擅长唱歌？经得起历史的考验？戏剧理论家也很值得分析和研究。

戏剧是大众的艺术。我们应该很好地研究晋剧演唱风格的改进。在戏剧改编方面，也有相当成功的。例如，根据旧的戏剧，有新的想法，歌唱也很好。我认为它非常成功，值得学习。这是晋剧的传统剧目，堪称经典剧目。值得称赞的是，它可以改变超出原来的水平。我认为交城县剧团的几部歌剧有着优秀的演唱设计和人才，而我市以上的一些剧团整体水平较低，我们应该向他们学习。

此外，它也给了我们一个很好的启示，那就是音乐剧演唱无论是改编还是新编辑都非常重要。音乐歌唱对戏剧的成功起着决定性的作用。如果唱得不好，演员唱得不好，观众会分散一半。

如今，艺术形式丰富多样，不可能每个人都有机会观看每一部戏剧，但人们可以通过互联网、电视和广播等现代手段在任何时间、任何地点聆听和欣赏。从这个意义上说，唱歌比做、读和玩起着更大更广的作用。为什么我们不直接说“唱歌剧”而不是“表演”或“读歌剧”或“演歌剧”？

看来，要振兴和繁荣晋剧，就必须以歌唱为主要内容进行改革，必须进行改革。