谢涛:不管有多苦，我们都必须坚持金歌剧的背景。

25岁的何汝嫣已经兴奋了好几天，因为山西中路梆子“晋剧”的导演谢涛接受了她当学徒。用她的话说，“这是我以前从未梦想过的事情”。然而，他在一位著名老师的指导下的第一次表演是在山西的一个偏远村庄。

9日，何汝嫣和他的主人谢涛带着脸盆、饭盒和一点换洗的衣服和被褥，从城市搬到了农村。晚上，几十个人睡在当地学校腾出的闲置教室里。她记得老师的话，不管她有多苦，她都会坚持金歌剧的背景。

国家一级演员谢涛获得中国戏剧“第二届梅花奖”、文化部“普通话表演奖”和第三届巴黎中国戏剧节“最佳女演员奖”。他在中国上海两次获得“玉兰戏剧表演艺术主角奖”。他率领代表团前往俄罗斯和欧洲许多国家进行文化和艺术交流。

这种歌剧艺术家经常和他的团队一起深入农村，一年有200多天在农村舞台上表演。这部歌剧最初是在人民中间创作的，但它在农村，特别是在山西广为流传。

“有一段时间我很困惑。在文化艺术产业中是否选择这个产业是边缘的，但事实上传统文化是最当代的。农村的老人是另一种传统文化的专家，”谢涛说。

谢涛出生在梨园家庭。在20世纪70年代末80年代初，有70人和她在同一个剧团学习京剧，但今天仍然只有不到5人“坚持”在京剧舞台上。

晋剧又称“中路梆子”，是山西的“四大梆子”之一，在近200年的发展中达到了鼎盛时期。但近年来，像其他歌剧一样，也出现了生存危机。

"我继承了50多部传统戏剧，但它们只占大师的一半。"在谢涛看来，晋剧的传承不仅是一个没有继承者的问题，也是戏曲的一个可怕的损失。

为了保护这种戏剧艺术，山西省文化厅于1984年设立了“晋剧青年培训班”。2007年，晋剧被列入国家首批非物质文化遗产保护、传承、创新和发展名录。

“传统戏曲艺术是先继承后发展的。口头传播和心灵教学是戏曲表演艺术最重要的方式和手段。有效的传承才能真正促进和发展晋剧，使晋剧延续在中国传统文化艺术的长河中。”谢涛说。

太原晋剧艺术研究所作为保护和传承的重要基地，一次又一次地逐步提炼和城市化晋剧的地方特色。“当然，这种变化将逐渐提高观众的欣赏兴趣，并逐渐将金剧从本地观众转移到城市观众。”

“但是如果把金歌剧舞台上的演员比作一棵树，那么他的根应该深深地扎根于人民之中。王闯·小董说:“根越深越强，人物和形象就会越深越生动。”。目前，金灿歌剧在坚持每年向农村派出大量剧目、面向基层演出的同时，如何赢得更多的市场、赢得更多的新观众，特别是年轻观众和学生观众，使古老的晋剧焕发青春活力，成为谢涛和晋剧所有传承人的最大心愿。