金歌剧《布于成龙》评析

傅山比于成龙大十岁，同年去世。他们生活在康干时代的开始。这两个老山西人xi尔联手了。远离世界的避难所和心态。然而，他们对自己的内心信仰有着同样的坚持和执着。谢涛遇到了三晋的这两位圣人，不知何故，似乎有了命运的味道。这样传奇的生活需要有人解构和诠释，而谢涛积累了很多，赚了很多钱，成功塑造了它。谢涛的角色还是谢涛的角色？从闲云野鹤，道士傅山，到布人于成龙，一个敢于与权力斗争的有世界之心的人。谢涛轻松自如地对中国文化有着深刻的理解，对舞台上的人物也很投入。

如果你没看见他，先听他说。伴随着悠扬而又现代的歌声，于成龙穿着粗糙的长袍坐在小船上走了出来。“没有乱七八糟的丝绸和竹子，没有劳动需要和惩罚”这时，于成龙的生活充满了起伏。虽然他被贬谪到家乡，但他最终可以恢复儒家的自由和冷漠。这是于成龙的样子，平静、优雅、克制。只有诚实的官员才能如此冷静。歌舞的程式化表演伴随着简单的舞蹈美，完成了一幅流畅的中国文人山水画的优美构图——远山，古松，一个人，一个浆，一个仆人...正当大家沉浸在这幅美丽的写意作品中时，胡光总督张朝珍突然发出一连串的锤击声，“黄州民变”。于成龙接受了同事们的安慰，面对危险再次接受了命令，并立即发出了书面军事命令。“生来虽能助千寿，布也能报效国家”，这是一个李连，一个士大夫应该承受和感受的！中国人喜欢看戏剧、游戏和比赛。康熙皇帝伪装成“傅山进京”参观傅山。他们俩品尝了茶，讨论了古代和现代的人物。这是皇权和独立人格之间的较量，比较的是心态。然而，穿着布衣服的于成龙用他的语言尖锐地挑战葡萄酒裁判郑克忠。这两个人形成了鲜明的对比。于成龙在一次散步中杀死了郑克忠。他的戏剧节奏令人惊叹。为了黎明时分的国家和人民，拥有一颗热血的心当然远远不够，但这需要智慧和勇气。凭借这种智慧和勇气，于成龙独自上山了。带着情感前进，带着理智理解。他才华横溢的个性激发了所谓的“暴民”，最终成功避免了一场血战。这时，人性之光已经在这一刻充分显现出来了！我们看到了一个温暖的于成龙。苗族道士是贯穿整出戏的一根线。他是文人于成龙的理想化身和精神寄托。通过他，我们可以看到于成龙丰满而立体。世界上不仅有温暖和寒冷的关怀，还有丰富的精神世界。

看谢涛的戏剧，总有一种莫名其妙的似曾相识的感觉。这种艺术形象在中国文化记忆中似乎是如此熟悉，但却完全无法表达。风格化的动作有韵律、精神和情感。优雅洒脱与世俗智慧之间的温度变化，非常真实，但非常写意。

为了简单朴素的舞蹈美，唯一具有简单描述的风景。这似乎是某种文化的回归。几千年来，一张桌子和一把椅子可以表演世界上所有的欢乐和悲伤。因此，含蓄的舞蹈美为演员表演经验主义留下了巨大的空间。

风景随人而动，虚拟化、程式化的表演是中国戏曲的本质特征。这部戏充分强调了这一特点。我认为，在今天多元化的美学背景下，歌剧艺术的逐渐衰落，这种强调本身就有着非同寻常的意义。