金歌剧《樊婷的延续》绽放“中国-东盟戏剧周”

彰显山西人文精神弘扬中华民族正义

2016年9月17日至22日，中国-东盟戏剧周在南宁举行。太原晋剧艺术研究院作为山西唯一的艺术团体，与东盟国家一流艺术团体同台演出。除了晋剧独特的技艺之外，太原晋剧艺术研究院第二实验组精品剧目《徐帆亭》也将晋剧艺术的成就带到了国际舞台上，展示了山西著名爱国将领的民族气节。

《樊婷的延续》是太原晋剧艺术研究所第二实验组在中共太原市委宣传部和太原文化局的支持下，为纪念中国人民抗日战争和世界反法西斯战争胜利70周年而创作和演出的一部新的现代晋剧。2015年首映式受到了省市领导、戏剧专家和粉丝的高度赞扬。后来被国家艺术基金确认，并于2015年成为一个重点资助项目。从那以后，它已经开始了40多次全国巡演。

中国平剧剧院太原少年宫表演艺术中心...直到中国-东盟戏剧周南宁剧院，也就是“粉丝馆的延续”去了，掌声和欢呼声一个接一个地继续。所有的赞扬都是为了戏剧的幕后创作者和舞台前著名的山西戏曲演员。通过这些优秀的高质量戏剧和一流的戏曲工作者，晋剧艺术显示了其独特的魅力。该剧还让人们更接近爱国的著名战士徐樊婷，感受辛亥革命山西老兵的民族血脉，欣赏山西的人文氛围。

酝酿一出戏剧

即使在许樊婷的家乡山西，也很少有人真正了解他。他是山西省原平市人。继孙中山先生之后，他投身于民族民主革命，被尊为辛亥革命的元老。他不仅是政治家、军事家，还是诗人。在战争年代，他用诗歌作为武器，用士兵特有的尖锐笔锋来打击反动势力。1935年，他反对蒋介石“与外界首先讲和”的不抵抗政策，被称为“最血腥的爱国将军”，以阻止内战和战斗到死。许樊婷死后，毛主席也被他的正直所感动。他写道，“为了民族解放，为了阶级的翻身，为了事业的完成，公众胡突然死去？有胸有云有水，有完整的松柏，典型的失落，人都有悲伤”。

这样的民族英雄是中国英雄精神和山西雄心的杰出代表，但很少有文艺作品能展现其鲜明的历史特征。因此，中共太原市委宣传部、太原市文化局、太原晋剧艺术研究院借纪念抗日战争胜利七十周年之机，尽一切努力将“许樊婷”搬上舞台，通过艺术表达传递许樊婷的民族完整性。

《许樊婷》的主要创作者名单可谓光彩照人。国家一级编剧孙国强、国家一级导演何红星、国家一级作曲家田华少、任新宁、国家非世袭继承人吴忠担任艺术指导...每个名字背后都有无数的成就，为“许樊婷”的成功奠定了基础。

《樊婷续篇》是一部值得山西专刊特别纪念抗日战争胜利七十周年的民族英雄。著名编剧孙国强创作了许多优秀的历史剧。他的戏剧《红军十字军东征》和《于成龙》在全国都很有影响力。毕业于山西大学历史系，从事电影剧本创作近30年，曾多次与太原晋剧艺术研究所合作。孙国强在金曲的编剧方面有丰富的经验，但他起初并不完全确定延续樊婷的塑造。关于许樊婷的历史资料不多，该省的一些剧团试图上演许樊婷的故事，但没有成功。

“要成功塑造徐樊婷的角色，创作者不仅需要在戏剧的主题和构思上有惊人的创新，还需要在戏剧结构的布局上努力。”在广泛阅读史料并结合徐樊婷女婿的传记《拔剑长歌》后，孙国强认为，徐樊婷辉煌一生中最令人印象深刻的举动是中山陵的剖腹产。以前的作品要么情节太细，要么故事线索太复杂，不适合歌剧舞台上的表现形式简化情节结构，突出戏剧性冲突，多角度刻画人物，孙国强以抗日战争爆发前的“华北事变”为历史背景，以樊婷中山陵的延续为核心事件，将情节结构分为“决心东游”、“雾锁金陵”、“兄弟之争”、“无道报国”、“明代剖腹术”、“震撼政府与野外”六大部分，成功戏剧化丰富了历史事件。

恢复历史

舞台人物之间的关系不仅要忠于历史事实，还要考虑戏剧艺术的特点，“生命、旦、纯洁、终结和丑陋的角色应该是完整的，歌唱、阅读、表演、演奏和舞蹈的真正技巧也应该展现出来。”除了徐樊婷、张学良和杨虎城的主要角色外，孙国强还设计了徐樊婷妻子和女儿的女性角色来丰富情节，生动地衬托出徐樊婷的家庭和国家情怀。四个小丑:军官、党团、西装和夹克，代表统治集团内部腐朽和反动的力量，对比樊婷的民族完整和正直。两个小人:报童和马车夫作为社会底层的人物贯穿整部戏，反映了许樊婷对劳苦大众的真挚感情。女记者杜如梅穿梭于上流社会和下层民众之间。作为整出戏的线索人物，她来回呼唤。

情节设计流畅，人物充满个性。“这部戏剧花了九个月才创作出来，这是我多年戏剧创作生涯中的唯一一次。”即使排练过程够艰难，最终登台的那一刻也是值得的。陕西省著名导演何红星在接受采访时曾表示，这是他大部分努力的方向。

2015年春夏，太原晋剧艺术研究所第二实验组终于将晋剧搬上舞台。导演何红星在演唱中加入了新的时代元素，这不仅增强了情节，也贴近了当代美学。舞蹈美也使用现代科技来展示空间和现实的结合。舞台的上部用发光二极管屏幕显示历史背景，而下部是真实场景。这两个部分是分步骤连接的。写意和写实完美呈现，使舞台更加立体。

不同于电影和电视剧，歌剧舞台的创作过程一直在继续。每一场表演都是一种再创造，也是对每个演员的考验。这部戏的主要演员是京剧大师。国家级演员、梅花奖得主武凌云饰演许樊婷。山西杏花奖得主、杰出青年演员郭红刚和刘贤彪分别饰演张学良和杨虎城将军。国家级演员王春梅和李月萍分别饰演女记者和徐云龙，徐云龙是许樊婷的妻子。其他角色均由太原晋剧艺术研究所第二实验组的艺术骨干担任，包括山西杏花奖获得者和国家梅花奖获得者。

“这是40年来我第一次遇到如此重要的事情，为此我减掉了10磅。”为了更好地扮演这一角色，扮演主角徐樊婷的武凌云不仅特地走访了将军家乡的樊婷中学，还走访了太原双塔烈士陵园向将军致敬。“当我还是个孩子的时候，我在清明节参观陵墓的时候就认识许樊婷了。从我收到剧本的那一刻到现在，我会去祭拜节日。作为一名演员，我必须在心中热爱这个角色。”武凌云是一位罕见的有歌唱技巧的男演员。他来自一个传统戏剧家族。武凌云家族培养了四位全国一流演员，他们都活跃在传统戏剧舞台上。

武凌云知道剧团里有许多好演员，他珍惜这个角色。从咏叹调中反复思考，“许樊婷住在西北，但他的家乡是原平，所以我会在咏叹调中加入秦腔和北路梆子的元素，从而将其融入金腔，使这个角色更贴近现实”。能够在古装剧中表现出色可能在现代戏剧中表现不佳。像剧中的其他演员一样，武凌云将在排练和演出期间进行录像。如何向军队敬礼，如何站立和坐着，如何设计拔枪和拔剑的动作，武凌云体验了生活，并向同事们征求意见。学了很多的人有无穷无尽的技能。在每场演出中，武凌云都会调整演唱和身体表现，使人物塑造更加激烈。即使在生活中，朋友们也禁不住赞叹:看到武凌云就像看到一个真正的士兵。《樊婷的续集》至今已经演出了40多场，“现在的演出比原来的10场演出更加成熟，未来的每场演出都应该力求完美。”

继承一种精神

“最困难的事情是哭陵墓。很难用这种演唱方式演唱。有必要把滚动的白色和中盘的演唱风格结合起来。”在长达2小时的“许樊婷”演出中，仅武凌云一人就演唱了近200首歌词。然而，《哭泣的陵墓》是整部戏的高潮。武凌云需要穿四层服装。每次他陷入情感深处，他都忍不住哭了。“现在爱国戏剧越来越少，时代需要这样优秀的戏剧来弘扬民族精神。作为演员，我们应该传承这种精神。”我原以为传统戏曲的表演形式不能吸引年轻人，但每次演出，我都看到热情的年轻观众，这让武凌云深感惊讶。

自《樊婷的延续》上演以来，太原晋剧艺术研究所第二实验组进入了中国平剧剧院大剧院，也进入了山西的城乡。进入许樊婷的家乡，他也进入了戒毒中心和消防队。“在北京演出时，我们没想到满座。演出结束后，观众报以热烈的掌声，表明只要是一部优秀的作品，它就会引起观众的共鸣。”太原晋剧艺术研究所第二实验组组长何迎海回忆说，“许樊婷”的每一场表演在他的脑海里都栩栩如生。许樊婷的子孙们看了，都很激动，感谢我们。原平市樊婷中学的表演是舞台和观众之间最好的互动，因为家乡的人们对樊婷的延续知道得更多”。

“能够从全国数以千计的戏剧中脱颖而出，并被国家艺术基金会认可，表明“许樊婷”在思想内容和艺术表现上都达到了一定的水平。”歌剧艺术不仅是人们休闲娱乐的一种方式，也是文化思想的传承。他说:“让樊婷的家庭和骑士精神为世人所知，作为文艺工作者，我们希望借此机会促进国家的完整。”。这次参加2016年中国-东盟戏剧周，让“许樊婷”在世界舞台上亮相，然后让该剧永远延续下去。“10月，我们还将参加南京艺术节，庆祝孙中山诞辰150周年。然后我们将接受太原市教委和文化局的邀请，参加校园戏曲活动，融入太原市的中小学”。

记者薛文英/屠

剧情结束时，樊婷(中)、张学良和杨虎城表演了《三元和声》(剧照)。

国家级演员武凌云扮演许樊婷(静态照片)。

在2016中国-东盟戏剧周的演出中，太原金剧艺术研究所实验组2还带来了《华容道》、《古城会》、《金剧独特技巧》。