描绘人物灵魂的著名晋剧艺术家李月仙

"如果你想打得好，你必须打得深刻。"这是徐升著名京剧表演艺术家李月仙经常对弟子说的话。多年来，李月仙无论走到哪里都吸引了观众。除了她厚重而优美的歌声，她的表演还深刻地揭示了剧中人物的内心世界。当她描绘自己扮演的角色时，她特别注意调动一切艺术手段，运用各种技巧向观众表达角色的思想和性格。

李月仙来自一个贫穷的农民家庭，年轻时失去了父亲。我妈妈把她从文水县的家乡带到了省会太原。贫穷的生活和困难的环境使她能够理解事故并形成坚强的性格。当她12岁的时候，她妈妈送她去晋剧前辈马赵霖先生那里学习艺术。尽管李月仙从小就没有受到歌剧的影响，但她知道这是一种谋生的方式。自从到达马先生的住处，她已经下定决心:学习，学好。马云告诉她，“学习戏剧时，你不应该害怕困难或折磨。”她坚定地回答了“不怕”这个词。

在过去，老师过去常常残酷地教学生。他们越是认为这个学生应该成为有用的人，他们就变得越苛刻。这也是“严格的教师造就高水平学生”的原因。虽然李月仙又小又瘦，但马看到她有气质和声音来扮演徐升和老生，于是决定让她学习徐升和老生。你不仅要学习武术和武术，还必须努力学习作为一项基本技能，这样你才能在将来表演好魔术。她每天把“三星”戴在头上，到城墙的根部，在野外大喊大叫，练习武术。当她回来时，她必须用绳子把腿挂在横梁上。挂完一部文艺剧的演唱后，先放下挂起来的那条腿，再放上另一条腿，然后再挂第二部文艺剧的演唱，以推进民政和军事事业。正式学习戏剧时，首先教她的是唱歌和阅读并重，她还得有腰肢沉重的《秦琼看阵》。

看完阵列后，马云教她“杀了政府，走在边境上”，专注于工作，“放弃大米”，专注于唱歌。“你必须在剧中扮演你自己的角色，你必须知道如何唱歌和表演。”“你不能只是采取形式并有内心的感受。”自从她开始学习戏剧，这些意义就已经在她心中扎根了。虽然她很年轻，不太懂，也做得不好，但她仍然在这方面努力工作。

从14岁开始，李月仙正式参加演出，并继续接手剧团原唱所扮演的角色，开始扮演关键角色。由于他出色的嗓音和武术，他也非常擅长表演，赢得了各方的高度赞扬。逐渐成为剧团的“支柱”。我不想因为太多表演而太累。她喉咙上有个小疖子，几乎失声了。各级领导、老师和前辈都安慰她:“声音可以恢复。”并借此机会送她去太原戏曲学校深造，以全面提高她的艺术水平。

一般来说，喉咙上有一个小疖子，可以在康复后恢复。在李月仙开始进入戏剧学校期间，他强调掌握发声、吐字和语调的技巧。但是过了很长一段时间，她的声音没有恢复。一些领导人认为她有组织能力和正直，并希望她转变为行政领导。她的回答是:“既然我学习戏剧这么多年了，老师们为我努力工作，我自己也努力工作，我不能让以前所有的成就都烟消云散。”她又一次下定决心说，“如果我的声音不能恢复，我将成为一名导演！”

李月仙的话，便朝着这一点努力。一方面，她积极提高自己的文化水平；另一方面，凭借她唯一的阅读能力，她学习戏剧理论和导演方面的书籍。他们不仅尽可能多地发现和阅读前人的歌剧艺术家的作品并写下他们的阅读笔记，而且还咀嚼外国著名艺术家如斯坦尼斯拉夫斯基的伟大作品。反复几次不明白后，逐渐明白；如果你真的不明白，征求意见。根据她自己的陈述，“坐在那里看书真的比练习武术和提高嗓门难，而且需要更多的毅力。”吃苦耐劳的人不会吃苦。经过阅读和学习，她大大提高了自己的表现和导演理论。没想到，她的声音也提高了，渐渐恢复了。

李月仙1961年毕业于戏剧学院，并在当时的太原实验金剧团演出，至今已有40多年。多年来，她年轻的学习技巧奠定的良好基础，她在戏剧学校努力学习的理论书籍，成为导演的想法，她为此付出的头脑和努力，以及不断的舞台实践都成为她艺术修养的保证，为她运用戏剧表演技巧创造人物内心世界提供了极其有利的条件。

徐盛，京剧中老人的胡须和嘴的技巧，帽子和翅膀的技巧都很有特色。李月仙通过结合他对情节的理解和人物内心的感受，重新创造了这些传统的技巧，这样这些技巧就可以更好地塑造人物。《杀死易》成为她的代表作，因其出色地运用了小胡子、帽子和翅膀的技巧而闻名，她的技巧与人物的内心感受紧密结合。

戏剧《杀死易》以程颐、吴承恩的戴逸·王忠良·盐城的去世达到高潮。在这部戏中，吴承恩换上了一套罪恶服，拿着一把刀走上舞台。我把刀子给了北京，以缓解自己的压力，并请求帮助，结果导致了我自己的生命。此时，重要的是要表现出吴承恩内心的“宁死不屈”、“宁死不屈”和“比泰山还重要”的感情。李月仙将普通整形手术和胡须管理复杂化，并将它们与面部表情结合起来。她采用的方法是:眼睛直着，眼睛庄严肃穆，左手和右手分别用食指和拇指抓住“黑三”(小胡子)的左右小锁，然后用力向上弹出。这两把小锁首先冲上去，然后落在肩膀后面。这显示了吴承恩对忠良死亡的决心、决心和骄傲。然后，用你右手的食指，从你的右肩到胸部撬开小锁，握在手中，然后向左弯曲你的手臂到胸部。左腿从平行的8字形向右拉了半步。左手抓住中间的锁，把它扔向右边，放在右臂上。然后头向右转。它表达了吴承恩对马屁精的仇恨。然后用右手的三个手指握住右边的小锁，将“云手”缠绕在胸前，同时向右转动双脚。接下来，用你的左手食指，从你的左肩后面撬开你胸前的小左锁，然后迅速把它扣回去。他用左手抓住右臂放下的中间锁，把它放在胸部左侧。脚下是一条两条腿，然后向左拉腿。吴承恩临死前兴奋的说道。接下来，为了表现出不拖延时间的急切心情，以免被可怜的官员注意到，加快了移动速度:首先，右手玩右小锁，落在右臂的大臂上，然后左手将中间的锁扔向右臂，站在小臂上，同时右腿跨向左边， 右腿呈“骑马蹲裆式”，双臂一前一后，一高一低，指向左下方的“外观”。 这一系列小胡子技巧是以一致的情感和清晰的节奏完成的，这使得观众在欣赏表演技巧的同时感动和共鸣。这是李月仙对传统表演中“圆”、“合”、“适”规则的继承。借助于他深厚的手腕、腰肢和腿的技巧，他在掌握未来人物思想和情感变化的情况下发展了这种技巧。

《卧虎藏龙》中的董璇是李月仙创造的另一个迷人的艺术形象。这出戏也被称为“强香岭”。在京剧和其他一些戏剧中，董璇经常被扮演成一张五彩缤纷的脸来表达他正直坦率的性格。晋中金剧团演出的《卧虎藏龙》中的董璇也由著名的彩脸表演艺术家冯继忠扮演。李月仙的表演方式是将《花莲》融入徐升的演唱特色。体形和活动范围增大，步伐平稳笔直，手脚有力有力。唱歌，是在一些地方突出直白，表现“老虎”精神。

剧中的第三个“惩罚暴力”是高潮。正当董璇要斩首唐丹的时候，圣旨来了，要求他把唐丹交给皇帝审判。如果董璇按照指示去做，他会像放虎回山一样。如果你不服从命令，你就犯了杀人罪。它是为人民报仇，为国家消除罪恶，还是保护自己的生命？此时，李月仙所使用的各种技术都是基于徐升与华联相结合的表现特征，反映了董璇激烈的思想活动，最后果断地率先行动。

当唐丹被斩首，董璇把棺材抬到庙里面对国王时，人们心存感激，悲痛地送来了他。李月仙用歌声表达了董璇当时的心情。第一句[引板]“张杰向所有长老和县官员报告。“再见”，整个句子高调而充满激情，在“参考”一词后拖长了一段时间。这幅画也采用了润色和轻柔朗读的方法。它不仅起到点缀曲调的作用，听起来很美，还表达了对人民的感激之情。(导游)在《面对圣王必死要进谏》之后，哪部《他刀斧，如何到达我的心像岩石一般驰过铁》，吸收了京剧(背对龙)的歌唱，歌唱有力，表现出铮铮铁骨、威风凛凛的正义。接下来的26句充满激情。最后两句“去寺庙反对圣旨，知道有危险，没有遗憾，为平民百姓而死”采取了增加音量的方法，唱出压倒一切的山川力量，表现出充分的愤慨和情感。董璇命令把棺材捡起来放在庙里。人们跪下，齐声哭了起来。董璇感动得转过身，和人们一起跪了下来。有四句话:“众长老跪在地上，哭个不停，董邵平深有感触，泪流满面，官场经历了沧桑和冷漠的世界。诚实善良比穿衣服的平民更好。在“段”字的第一句话中，李月仙随着时间和时间的气息振动声带，压低音量，发出呜咽的声音，表达了人物极度的悲伤和抽泣。这种效果可以与京剧艺术家杨包森在《文藻馆》中使用“父母”的效果相媲美。下面三句话延续了悲伤的情绪。当第五句和第六句读作“伟大爱国法案砍头了邪恶的狼，把棺材抬进寺庙，即使他(指他自己，意思是“是的”)昂着头，”他的感情已经从悲伤变成了英雄主义。当在最后一句中唱“他”这个词时，音调很高很长，非常响亮地穿透了晴朗的天空，使人物充满了对国家和人民的热情。英雄精神奔放，达到了表达人物和感受观众的最佳效果。

在新历史剧《王琦·拉马尔》中，李月仙扮演齐宣王，他是一个特殊的国王形象。他天真轻浮，善于接受好建议和纠正错误。他的角色和情节都很滑稽。在传统戏剧中，齐宣王通常由重量轻的小丑扮演。另一方面，李月仙以学生稳重、潇洒的行为为基础，融入了学生的身体和脚步，吸收了小丑的一些滑稽行为。三位一体有机结合，创造出一种新型的人物形象。

“娜公主”——王琦·张爱上了夏艳春的美丽，被她优美的舞蹈所吸引，与她共舞。李月仙用优美优雅的身材，灵活的平台台阶，不断挥舞手中的折扇，展现人物的青春和浮躁。《拉马尔》的表演表明齐王思想开放，悔悟，愿意尊敬有价值的男女。李月仙从急躁转变为内心深处。既在无盐娘娘面前告白，又不得不放下架子看。关键是，他从小就练就了扎实的腰腿功，翻了个身，干净利落地走了十步，胡子和嘴巴让他感觉更优雅。随着立即无盐皇后的移动，协调非常紧密。特别是，挑选葡萄酒的田颖和三人组舞“编织”使这出戏丰富多彩。

她在另一部新编的戏剧《三扇门和几个帅哥》中扮演杨六郎。李月仙首先强调杨六郎的元帅气质和将军风范。他把他的袍子与戏剧的稳定、平静和慷慨结合在一起，把技巧的轻盈、干净和有机结合在一起。与此同时，这也表明杨六郎渴望通过眼睛和手势的双重作用为自己的国家寻找人才。在第一场比赛中，杨六郎被困在天门阵中。穆桂英冲进去，杀了辽兵来救他。他发现女指挥官有高超的武术。他用闪烁的目光看着穆桂英，微笑着伸出拇指赞美道:“真是一个打破阵法的好指挥官！”临近终点时，他再次用笑脸和喜悦的眼神看着穆桂英，用右手拍了拍大腿，又伸出了拇指。这两场表演形式相似，只是前者是有声的，而后者是无声的。然而，观众可以从人物的眼中看出，他对穆桂英的尊重是不同的。前者是对情感冲动的赞美和对常识的热爱。后者是经过思考，有答案，并决心发挥自己的才能。在第五场比赛中，杨六郎说服穆桂英放弃她以前的错误行为，保卫她的国家。眼睛发出兴奋的光，唱着“父亲英俊，肯定叫儿子雄心勃勃”，同时又伸出大拇指“出现”。这和前两次不完全一样，给人一种幸福的感觉，一个好将军已经获胜，胜利在望。杨六郎这个角色的内心感受已经三次清晰地印在观众的心中。可以说这个角色还活着。李月仙的表演艺术确实有自己的特点。